Eve 3.0 est un processus de création né pour servir d'étude de cas à des fins d'expérimentation et de recherche. L’œuvre est une performance hybride de danse contemporaine en direct et en réalité virtuelle, dans laquelle le public participe à six récits en dansant avec des acteurs à la fois réels et virtuels, plongés dans une expérience multi-sensorielle.
L’expérience fait réfléchir sur des états de conscience extrêmes communs et répandus comme la dépendance, l’anxiété, la dépression, l’obsession, la jalousie et la paranoïa. A travers les mouvements des corps virtuels de six personnages principaux, les histoires racontées interrogent les causes récurrentes de ces états de conscience, et soulignent l’encouragement au dialogue et au partage que l’engagement du corps peut générer.
le 14 août 2025: prototype @ SIGGRAPH, Spatial Storytelling, Vancouver (Canada)
le 2 mai 2024: prototype @ Dance and/or technology, Agora du Cœur des Sciences de l'UQAM, Montréal (Canada). https://dancetech.ca
27 et 29 février 2024 : prototype @ Département de santé, médecine et neuropsychologie, VR Lab Space, Université de Leiden (Pays-Bas)
le 16 novembre 2023: prototype @ Les Rencontres ArTeC, Paris
le 14 octobre 2023: prototype @ ZED Festival, Bologna (Italie)
le 25 juin 2023: prototype @ PAN Festival, Riva del Garda (Italie)
du 19 au 21 mai 2023: prototype @ Tifawt Rabat Digital Arts, Rabat (Maroc)
du 12 au 16 avril 2023: prototype @ Recto VRso Festival, Laval Virtual
Crédits
Chorégraphie et direction artistique : Margherita Bergamo Meneghini
Assistance à la mise en scène : Veronica Boniotti
Scénaristes : Veronica Boniotti et Mark Lee
Conception interactive : Daniel González-Franco
Développement VR et création graphique 3D : John Desnoyers-Stewart
Composition musicale et conception sonore : Dale Nichols
Conception visuelle : Kirstin Huber et Amira-Sade Moodie (peinture aquarelle)
Création des costumes : Agnese Riaudo
Illustration du storyboard : Ari Schneider
Traductions : Audrey Planchet, Mark Lee
Captations audiovisuels : Jade Annest, Aurélien Duval, Pietro Lepore, Émilie Léveillé
Techniciens Motion capture : Anastasiia Ternova et Justine Waller (Didascalie.net)
Interprétation Live : Margherita Bergamo Meneghini, Élise Boileau
Danseurs Motion capture : Élise Boileau, Camille Chevalier, Benjamin Labruyère
Acteurs de doublage : Maude Doublet-Viguié, David Fleury, Alexi Mondet, Lola Montaut, Charline Regnier, Mélissa Vaurin, Brian Flanagan, Robert Flanagan, Paulina Ruiz Carballido, Stéphanie Lorant, Inès Barragan, Élise Boileau, Remy Giordano, Jean-François Jégo, Ivana Miño, Audrey Planchet, Joahn Volmar, Ute Kohlmann, Veronica Boniotti, Giuseppe Claudio Insalaco, Riccardo Pieretti, Emanuele Regi, collettivo Arte delle Muse
Assistance à la régie : Julien Lomet, Araceli Mossino, Giuseppe Claudio Insalaco, Vennila Vilvanathan, Benjamin Huppé, Louis-Philippe Huppé
Producteur et co-scénariste Dear Diary : Mark Lee
Directeur de production Dear Diary : Maria Leon Arraez
Opérateur caméra Dear Diary : Thomas Bresard
Post production Dear Diary : Thomas Villepoux, Maxime Beucher
Stylisme Dear Diary : Maeva Blanchard, Juliette Launay
Assistance de chorégraphie Dear Diary : Camille Nerry
Danseurs Dear Diary : Maude Doublet-Viguié, David Fleury, Alexi Mondet, Lola Montaut, Charline Regnier, Mélissa Vaurin, Camille Nerry
Administration : Laurent Forest
Producteur créatif Compagnie Voix : Mark Lee
Productrices associées Compagnie Voix : Linda Gabbay, Margherita Bergamo Meneghini
Producteur associé Digital Rise : François Klein
Produit par : Compagnie Voix
Production accompagnée en développement par Digital Rise et avec la participation de Seesaw Project.
Avec le soutien de Culture Moves Europe, EUR ArTeC, France Active Bourgogne, FDVA, Département de Saône-et-Loire, Région Bourgogne-Franche-Comté, Château Éphémère - Fabrique sonore et numérique, Artdam Longvic, Laval Virtual Center & Recto VRso festival, la mise à disposition de studios au CN D - Centre national de la danse Paris et au DansBlok Leiden.
Merci à Edesta Université Paris 8, School of Interactive Arts and Technology at Simon Fraser University (Vancouver BC), BeAnother Lab, Omnipresenz, Institut Marey I3M Université de Bourgogne Dijon, L'Atheneum Dijon et Le Centquatre-Paris.
Ce travail a bénéficié d’une aide de l’État gérée par l’Agence Nationale de la Recherche au titre du programme d’Investissements d’avenir portant la référence ANR-17-EURE-0008.
Ce travail a été réalisé avec le concours financier de l'Union européenne. Les opinions exprimées ici ne peuvent en aucun cas être considérées comme reflétant l'opinion officielle de l'Union européenne.
